Monotype y Middlesex.

Diseñar un tipo de letra durante un semestre académico no es tan fácil como podría parecer; especialmente, en este último año, en el que las sesiones han tenido lugar online y las interacciones entre estudiantes han sido limitadas. Por ello, el trabajo del alumnado es digno de admiración, y las soluciones tipográficas que nos proponen desde sus innovadores puntos de vista suelen sorprendernos. Es probable que no todas funcionen directamente en un entorno comercial, pero con buenas ideas, inspiración real y orientación, surgirán grandes proyectos en el futuro. El alumnado de tercer año de Diseño Gráfico no ha sido ninguna excepción este curso: todo el mundo se ha remangado y ha puesto un gran entusiasmo y curiosidad en el proyecto, mostrando su voluntad de experimentar y descubrir este fantástico mundo de la creación de letras.

Durante nuestra primera sesión online, hablamos sobre algunos principios básicos del diseño tipográfico y las tendencias actuales, y analizamos su encargo creativo.

El encargo creativo:

El alumnado debía elegir un objeto entre una selección de diseños de productos célebres, como muebles, maquinaria, utensilios y electrodomésticos, y desarrollar una nueva marca tipográfica para él. El objetivo era llevar sus ideas iniciales a un diseño de fuentes plenamente funcional.

Taller conceptual:

Después de unas semanas, volvimos a reunirnos para hablar sobre el proceso. Fue muy interesante ver cómo transformaron en formas tipográficas el objeto que habían elegido para inspirarse. En muchos casos, eran representaciones muy literales e ilustrativas, mientras que en otros eran más modulares y a menudo ilegibles. Es importante comprender el contexto de estas propuestas iniciales. Como parte de la identidad de una marca, es habitual que pertenezcan al género de la tipografía display y que guarden relación con el diseño gráfico, por lo que nuestras sugerencias debían guiar al alumnado sobre cómo proceder y hacer que sus ideas fueran más útiles y adecuadas para el mundo real de las marcas. Hablamos sobre la importancia de la legibilidad; por ejemplo, mencionamos qué aspectos deben tenerse en mente al pasar de un logo a un tipo de letra y cómo la coherencia entre formas tipográficas similares puede ser la clave para crear armonía y ritmo tipográfico. Algunos de los diseños eran como un boceto de la tipografía, basados en un esqueleto sin mucho peso. Por ello, hablamos sobre la idea del peso y la escala, de la función que desempeña el tamaño de la tipografía, las situaciones en las que se usaría y cómo quedaría al imprimirla o mostrarla en distintos medios.

Los tipos de letras:

A lo largo de otras tres semanas bajo la dirección de Andy Gossett, los estudiantes desarrollaron sus conceptos en alfabetos de la A a la Z, números y puntuación sencilla. Todos los tipos de letras se enviaron para revisión y ya podemos mencionar algunos de nuestros favoritos:

Enhorabuena a todo el mundo:

Por último, nos gustaría felicitar a todo el alumnado por su esfuerzo y por haber hecho un trabajo magnífico en un año de pandemia tan difícil como este. Para el equipo de Monotype Studio, ha sido un proceso increíble ver cómo han evolucionado los diseños y conocer el proceso mental tras ellos. Como especialistas en tipografía, siempre es un placer ver cómo, desde otros sectores del diseño, se interactúa con la tipografía y se aportan nuevos puntos de vista al proceso. Nuestra más sincera enhorabuena a todo el mundo que ha participado.